Espace d'art|Le magicien de l'âme de la géométrie et de la lumière IM Pei

Quand vous pensez au Louvre, à quoi pensez-vous en premier? Est-ce le&de Leonardo «Mona Lisa GG»; ou la statue de Vénus avec un bras cassé?

Cependant, pour la plupart des gens, la pyramide de verre située entre les murs du palais est l'impression la plus profonde laissée par le Louvre. En tant que nouvelle entrée du musée, la pyramide de verre complète l'architecture classique originale du Louvre, permettant au musée de mieux accueillir le flux croissant de passagers.

En 1917, Pei est né dans une famille importante à Suzhou. Grâce à l'environnement familial supérieur, Pei a été influencé par la culture chinoise quand il était jeune. Il a grandi dans la forêt du lion de Suzhou et était habitué aux cadres de fenêtres et aux corniches traditionnels.

Plus tard, Pei a suivi son père pour vivre à Hong Kong. L'urbanisation et l'architecture moderniste de Hong Kong ont ouvert la porte à un nouveau monde pour Pei et reconstruit son esthétique architecturale. Ces premières années de vie ont eu une profonde influence sur son style architectural, de sorte que dans ses nombreuses œuvres architecturales, il y a des traces de modernisme et de charme oriental.

En 1935, il se rend aux États-Unis pour étudier et étudier l'architecture au MIT et à l'Université Harvard. À ce jour, les majors d'architecture de ces deux universités sont toujours au plus haut niveau dans le monde, cultivant de nombreux architectes tels que Philip Johnson.

En 1964, grâce à l'appréciation de l'épouse du président Jacqueline Lee Bouvier Kennedy Onassis, Pei se démarque d'un groupe de designers bien connus et se voit confier la lourde responsabilité de commémorer le défunt président américain John Fitzgerald Kennedy (John Fitzgerald Kennedy). ) Conçu la bibliothèque John F. Kennedy. Ce bâtiment est reconnu comme l'un des meilleurs chefs-d'œuvre de l'histoire de l'architecture américaine en raison de son design novateur et de son style audacieux. Pei a également remporté la médaille d'or de l'American Architectural Society.

D'étudiant en architecture à maître d'architecture, Pei n'a jamais cessé d'avancer. Le bâtiment est de la National Gallery of Art de Washington, conçu par lui, a été achevé en 1979 et lui a valu le prix Nobel d'architecture, le prix Pulitzer d'architecture. Le prix Pulitzer d'architecture a donné à Pei l'évaluation suprême:" Il a créé les plus belles formes intérieures et extérieures de ce siècle."

À ce stade, IM Pei est devenu célèbre et n'a pas d'autre décor, et est connu comme le&«dernier maître de l'architecture moderniste GG».

-Le personnage de l'architecte&en litige-

Bien que Pei ait déjà remporté de nombreux prix en architecture et jouisse d'une grande réputation en architecture et même dans le monde, tout le monde ne peut pas accepter ce designer oriental.

En 1980, après la recommandation unanime de nombreuses personnes, le président français François Mitterrand rompt la pratique française et invite directement Pei IM à participer à l'expansion du Louvre sans passer par un concours public.

Face à de nombreuses controverses, Pei a insisté et a conservé ses opinions de conception. Il est plus soucieux de maximiser le charme du Louvre que de réfuter la dispute. À cette fin, il a construit un modèle de pyramide de verre 1: 1 pour l'affichage public. A cette époque, 60 000 personnes au total à Paris ont visité ce modèle physique et organisé un référendum. En fin de compte, Pei a utilisé son pouvoir et œuvre pour conquérir les Français.

La pyramide de verre est présentée comme une pyramide à quatre côtés, reflétant les symboles architecturaux des anciennes pyramides égyptiennes; et la conception du verre en forme de diamant rehausse le sens moderne du bâtiment. Les symboles architecturaux anciens et modernes se font écho, donnant aux gens le sentiment de parcourir le passé et le présent.

Dans le même temps, dans le choix des matériaux de construction, il a utilisé l'acier et le verre pour rendre le bâtiment plus moderne tout en réduisant le volume du bâtiment, évitant ainsi l'attention du palais à la pyramide de verre. La transparence du verre permet également de combiner la source lumineuse avec l'espace. Une grande quantité de lumière peut être injectée dans la salle d'exposition souterraine à travers la pyramide de verre, permettant à l'histoire passée de se prélasser dans le soleil d'aujourd'hui de GG; la réfraction de la lumière fait que le verre reflète le ciel toujours changeant de Paris et la profondeur du palais. La couleur fait fondre l'architecture et l'environnement en un seul, comme une symphonie d'ombre et de lumière.

-Le magicien de la lumière, de l'ombre et de la ligne-

IM Pei a souvent dit:" La lumière est très importante. Sans le changement de lumière, la forme perdra sa vitalité et l'espace semblera faible." Dans d'autres designs célèbres de Pei, vous pouvez également voir son esthétique de conception moderniste. L'idée est d'utiliser de l'acier de verre et une structure géométrique pour obtenir l'effet changeant de la lumière.

Dans sa célèbre conception de la Bank of China Tower à Hong Kong, huit supports d'avion et cinq colonnes en béton d'acier sont utilisés. La façade de l'ensemble du bâtiment utilise du verre bleu-gris comme mur-rideau, traversant les lignes décoratives diagonales avec un angle standard de 45 °, ce qui crée un sentiment de chevauchement du bas vers le haut, mais change dans le chevauchement, donnant un sens du mouvement ascendant, montrant l'élan de casser le sol comme un bambou.

En plus d'insister sur le style moderniste, Pei IM injecte également de la poésie orientale dans plusieurs de ses œuvres architecturales. Dans la conception de son chef-d'œuvre du musée de Suzhou, IM Pei a utilisé le verre triangulaire comme moyen de transmission de la lumière. Le toit en pente géométrique du complexe de bâtiments reflète les caractéristiques architecturales traditionnelles du toit en pente de Jiangnan, inégales et parfaitement intégrées aux bâtiments historiques environnants. Dans le hall central et de nombreuses salles d'exposition, la charpente du toit est actuellement composée de grands et petits carrés et triangles, et les plafonds en verre et blanc dans la charpente sont entrelacés, offrant aux gens une expérience visuelle merveilleuse.

Son autre design célèbre, Xiangshan Hotel, utilise des bâtiments résidentiels simples et simples de Jiangnan comme forme extérieure, combinant les principes architecturaux modernes occidentaux et les techniques de construction traditionnelles chinoises dans un espace architectural au tempérament chinois. Il y a 18 paysages, montagnes et rochers. L'eau du lac, les fleurs, les arbres et le bâtiment principal aux murs blancs et au carrelage gris contrastent les uns avec les autres. Le soleil brille à travers la verrière dans le hall bordé d'arbres, lumineux et confortable.

Les gens font l'éloge de Pei: la tour Eiffel, qui ne disparaît que lorsque vous y entrez, et la pyramide de verre, qui ne peut apparaître que lorsque vous y entrez,&'réduit au minimum l'esprit du passé et du présent." Il cache l'histoire dans les temps modernes.

À la fin de sa vie, Pei n'a plus besoin de faire ses preuves. Il est engagé dans la construction de musées, espérant que plus de gens pourront voir le magnifique art et la précieuse culture, de la pyramide de verre du Louvre au musée d'art islamique, en passant par l'art de l'ombre et de la lumière. Il est comme un magicien du temps, exposant des histoires historiques aux yeux des temps modernes et montrant les œuvres les plus remarquables de l'humanité au plus grand nombre.